电影《小偷家族》拍出底片情怀，是导演枝裕和十年的风格蜕变
admin
2021-01-24 09:53:13
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自《无人知晓的夏日清晨》、《横山家之味》起，是枝裕和于国际走红，近十年来他持续其“底片控”的影像坚持，先后在《空气人形》、《我的意外爸爸》等片，尝试与两位风格迥异的摄影指导——李屏宾与泷本干也合作，淬炼出有别过往的甘甜与淡雅。
金棕榈新作《小偷家族》中，他则首次与摄影指导近藤龙人合作，以“蓝色”为视觉基调，使用底片捕捉蔚蓝的晴天浪海，收拢沉郁的城市房舍，与片中的“黑小鱼寓言”巧妙呼应，不停在1秒24帧的胶卷里，探索超越的可能与变化。
借用偶像侯孝贤的拍档——《空气人形》与李屏宾捕捉梦幻光影
“趁着还能用底片拍摄，希望能多拍几部片。”
——《空气人形》导演 是枝裕和
是枝裕和仅几次在电视作品中，使用数位摄影机，但拍起长片电影，仍坚持以底片拍摄。他在《横山家之味》以前的剧情片，则皆交由同为纪录片出身的摄影指导山崎裕，奠定讲求写实、自然的胶卷风格。（两人而后仍合作《奇迹》、《比海还深》等片。）
是枝裕和认为数位摄影，让部分业界人士有“万一有什么，事后都能处理”的观念，削减摄影捕捉当下的魅力。“那种一决胜负的张力感，也跟着消失了。”因此，在执导《空气人形》时，他找来光影大师李屏宾，彻底舍弃后制，仅实景拍摄营造绮丽诗意的氛围。
透析饱满的浮光掠影——《空气人形》
导演侯孝贤对是枝裕和影响深远，因此和侯导的“最佳拍档”摄影师李屏宾合作，成为是枝裕和的梦想之一。也因《空气人形》题材奇幻，描绘空气娃娃“小望”获得生命的故事，李屏宾具魔力的光影运用，成为表现剧中“梦幻风格”的不二人选。
