赛德克巴莱的观后感范文（通用6篇）

　　在观看完一部作品以后，想必你有不少可以分享的东西，现在就让我们写一篇走心的观后感吧。那要怎么写好观后感呢？下面是小编精心整理的赛德克巴莱的观后感范文，欢迎阅读与收藏。

　　赛德克巴莱的观后感 篇1

　　今天，爸爸向我推荐了一部超好看的电影，片名叫《赛德克·巴莱》（意即“真正的人”）。电影讲述了台湾赛德克族人民反抗日本殖民统治的故事。我被激昂而震撼的情节深深吸引，在不知不觉中度过了四个半小时——这是我看过最长的电影。

　　在日本人来之前，赛德克人世世代代生活在山高林密的原始大山中。那里山清水秀，风景优美。男人们负责打猎，女人们负责农耕和织布。赛德克人成年后，以脸上刻有图腾为荣。男人必须善于打猎和取敌人首级，女人必须会织彩布，才有资格获得图腾。

　　但是随着日本人的占领，赛德克人的好日子一去不复返。男人只能做苦役，不准打猎。女人只能做女佣，不能织彩布。在祖先留下的猎场，赛德克人被迫砍伐大树。他们备受煎熬，心里愧对祖先。年轻一代的脸上再也无法印上那令人骄傲的图腾。

　　终于有一天，赛德克人心中的怒火爆发了。他们在头领莫那的带领下，奋起反抗，与日本军队展开了殊死拼搏，最后惨遭灭族。赛德克人带着尊严和骄傲跨过了“彩虹桥”，与祖先相会。

　　在这部片子中，我印象最深的是主人翁莫那——他刚强坚毅，虽然平时他话很少，但他双目炯炯有神，身材矫健，让人感到一种无形的威严，神圣不容侵犯。在莫那的指挥下，赛德克族的战士们数次把强大的日本军队杀得人仰马翻，真了不起！

　　赛德克人在起义之前心里就很清楚自己注定失败，因为他们的实力远远不能跟日本人比。但为了尊严，为了脸上自豪的图腾，他们视死如归。当我看到妇女们为了节省粮食，不拖男人们的后腿而集体上吊自杀时，我哭了。那是多么悲壮的场面啊！

　　电影看完，我心里久久不能平静，眼前浮现的依旧是那些血腥残酷的场面，耳边回响着莫那的话：“真正的人，可以输掉身体，但一定要赢得灵魂！”

　　赛德克巴莱的观后感 篇2

　　前几天看了一部电影《赛德克巴莱》，讲述了台湾经马关条约被割舍后，台湾雾社与日本人对抗的事迹，这一事件在历史上也有讲述。

　　这部电影从两个视角入手，土著人和日本人，主要是以雾社土著的视角演绎了全片，土著人各个部落之间的对弈，是为了追求荣誉与食物；土著与日本人之间的对抗，为了自尊与救赎，为了在死后可以抵达“彩虹桥”（一个可以让土著人死后心灵得以净化的圣地）。

　　在土著人自己的博弈中，每个部落的人都会高喊“血祭祖灵”这深深的体现了土著人自己的文化，他们部落之间的对抗并非是仇恨，而是一种生活的态度和竞争，输了的就是死亡，灵魂的超脱。当然，每个人都是自私的，就像电影中道泽部落的铁木瓦利斯头目，在年幼时被莫纳头目一次的威胁，成为其心理阴影，直到与日本人作战时，为一己之私协部落战士与日本人联手击杀土著联军。看到这里，我不禁想起了现在工作的事

　　土著人自己的对抗只是被电影导演化作了一个精细的片面，而主要演绎的还是与日本人之间的对抗。电影中，日本人后用的是同化的办法，力求用最小的代价彻底征服台湾，让台湾人成为日本人，着相对是成功的，在电影中也表现出了土著人与日本人的和谐，少数人与日本人通婚、学习日语等。但是，就像土著有铁木这样的头领一样，日本人也不乏类似的人。一个日本小军官，从其本性中瞧不起土著，欺负土著。在莫纳儿子结婚的时候，跑出来挑衅被土著殴打，最终成了两方对抗的导火索，接着战斗就开始了。

　　战争很惨烈，土著女人为了男人可以无后顾之忧，除孕妇外（电影中日本人不杀孕妇）全部自缢。莫纳首领说“谢谢你们女人和孩子，是你们成就了男人的灵魂”。土著三百战士全部死亡，战死或者自缢，没有俘虏。一位日本军部的军官说了这样的话“为什么我会在台湾看到消失了几百年的武士道精神？是这里的樱花更加灿烂吗？”

　　电影即将结束的时候，在那彩虹桥上出现了莫纳和他的300战士，灵魂的超脱用一种意会的感觉在这一刻完美的演绎出来。心存信念，死并不可怕。

　　赛德克巴莱的观后感 篇3

　　他们循着祖灵的训示，夺回属于他们的猎场。《赛德克巴莱》是信仰、生命、灵魂的诠释。

　　在险恶的日据时代，赛德克族被迫失去了自己的文化信仰，男人须服劳役，不能狩猎；女人帮佣，不能编织彩衣。英勇善战的英雄莫那鲁道见证了三十年来的压迫统治。因一场误会种下了日警与赛德克族的紧张关系，自此族人便活在恐遭日警报复的阴霾中，忍辱负重的莫那鲁道深思后，明白只有挺身为民族尊严反击，才能成为真正的赛德克巴莱！

　　“赛德克巴莱可以输掉身体，但一定要赢得灵魂！”虽然我不太懂这句话是什么意思，也不了解他们的民族习俗以及信仰，可是他们值得尊敬。人生是需要选择的，而一个群族的命运也需要选择。虽然他们知道即将面临灭族，但是他们还是义无返顾地选择了遵循本族的文化与信仰。在日据时，他们受尽了欺凌。现在，他们自豪地告诉我们：如果你们的文明是叫我们卑躬屈膝，那我们就让你们看看野蛮的骄傲！！

　　虽然他们走了，带走了肉体，却留下了精神。不战死则自缢，他们的'民族气概深深地震撼了我！现在和平的社会中，谁能体会到他们受辱时的悲愤，以及反抗时那一刻的自豪？

　　他们用鲜血取得了胜利，用生命换来了骄傲，他们是真正的赛德克巴莱！

　　赛德克巴莱的观后感 篇4

　　好的编导，就是这样和自己所拍的电影，在灵魂上合二为一。

　　上海首映式在衡山电影院，影片结束，低调的魏和两名主要演员和观众现场交流，一个光头愤青大喊这电影好，要有这样精神，不愁黄岩岛收不回来，台下也一片叫好，台上主持更是不断显摆民族主义优越感，什么这电影是拍给中国人看的，也是拍给日本人看的，显然，魏所有在电影里面的努力在他们面前基本是属于白费。他不得不耐心解释他拍这电影的内心冲动，是觉得活着比什么都好，虽然悲壮去死也很感动。

　　相比《赛德克巴莱》，我认为《与狼共舞》、《勇敢的心》更接近于伪史诗，因为它们给你一面倒的崇高感，让你在电影院里为了那一声freedom绷紧浑身唯一一个膀胱而不愿动弹，其叙事策略非常明确，就是直捣你最愿意看到听到的地方，所有勾勒主人公缺陷的地方，都属于调味的罗勒草，有点清新有点涩，但绝不敢败你的胃口，至于《阿凡达》，更是这方面做到了登峰造极，为了票房，好莱坞的剧本永远牵着观众的鼻子走，他们说，这个叫专业，是很专业，在电影院里大家意淫到高潮，花了钱买快乐，天经又地义。

　　《赛德克巴莱》一方面以磅礴气势主推抗日主线，但却不断以各种浓重笔墨在消解这个行动的正义性，后者绝对是影响票房的，因为善良的观众不愿意看到英雄有凶残杀戮未成年人的动机，也不愿看到太太们为了男人的尊严不得不选择自尽，更不愿意看到还在啼哭的孩子被扔进山崖，魏已经收敛了，在国际版里我没看到赛德克们如何砍下日本儿童和妇女的头颅，但是，尸横遍野的场景还是暗示了这一点。

　　只有真正的原始的史诗才敢这么写，写下英雄或神灵身上种种不可思议的残暴与邪恶，而现代人能接受的，却只能是被改装过的玩意儿，超人多好，善良成了他唯一的缺点。

　　魏挑战公众神经，他不断在影片里抛出同样一个话题：为了祖灵崇拜心理格式，付出几乎灭族的代价是不是符合正义？这是对票房的一个冒险挑战，没有什么观众喜欢这来自政治伦理学的挑战，因为这挑战让人不舒服，它没有固定答案，到处是伦理陷阱和计算困境，就算你和你的同伴争论到面红耳赤，仍旧找不到可以一劳永逸的解决方案。所以那些看客立即将这个话题消解为单纯的抗日，似乎在赶走殖民者这样俗不可耐的革命口号下，一切反思就可以终结。我甚至怀疑，那些愚蠢的提问者，都是官方早就安排好的五毛，因为这样降低大陆观众智商的提问，也只有五毛干得出。

　　也是由于这对不断纠缠的主题和副主题，导致电影在节奏上无法做到和好莱坞史诗电影一样流畅，因为流畅的前提就是让观众不假思索觉得自己特别爽，但这是一部需要你不断停下来思考的电影，虽然魏头脑里商业的那部分不允许他这么做，但这XX年，显然他在艺术上的个人意志战胜了票房上的商业逻辑。

　　赛德克巴莱的观后感 篇5

　　最近，老师让我们看了一部电影，那就是“赛德克巴莱”，主要是在说在日本统治下的原住民族，因文化、种族的冲突，而引发的“雾社事件”。从他们的奋战过程中，我心中有了许多感触。

　　电影一开始，赛德克族住在一个美丽的世外桃源，过着生态平衡的生活。但是随着日治时代的来临，他们被强迫改变原本的生活，让头目莫那鲁道非常痛心。赛德克年轻人要求莫那鲁道带领他们反击日本人，于是他们的战争必就此展开。

　　莫那鲁道明知道这是场必定会输的战役，但还是拼命的反击，为什么呢？因为他们相信，只有这么做才能成为真正的赛德克人，死后才能走上让祖灵认同的彩虹桥。

　　“如果文明是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲。”他们不愿意让他们的猎场就这样被文明给吞没，他们宁愿光荣地死去，也不要羞耻的活着。他们靠着这种意念，前往公学校的运动会血祭祖灵，他们的勇气和精神令人敬佩，他们的民族意识值得我们学习。

　　我觉得不只原住民，就连汉人在以前的作为也跟现在差很多，每个时代都有每个时代的生活方式，如果说打打杀杀是不对的，这种用现代角度来批评，是不公平 的。我们应该要反过来思考他们有什么地方是值得敬佩的。他们即使遇上连自己都心知肚明敌不过的敌人，他们还是没有选择逃避，而是勇往直前。换作是你，你办 得到吗？他们把他们的不甘心用实体行动表现了出来，而你又如何呢？

　　赛德克巴莱的观后感 篇6

　　原本没想写blog的，没想到影评写着写着就刹不住了。那么，就多聊会儿吧。

　　「赛德克-巴莱」很早就听说了，觉得名字有点怪，以为跟「艋舺」是一路的，就一直没动心思看。台湾电影一直有种要么很文艺，要么很写实，要么很残酷的的调调。坦白讲，前两年的「海角七号」居然看到睡着，估计会被很多人鄙视，呵呵……

　　但是，「赛德克-巴莱」要在大陆上映了，很惊讶！于是乎Google了预告片，意外发现这正是偶滴菜。这部电影是远远超出预期的，预告片通常都会把精华浓缩，之前曾担心会不会没有那么精彩，但没想到整整154分钟，从头至尾都跟随着塞德克人在奔跑。

　　「赛德克-巴莱」取材于「雾社事件」，和很多电影不同，导演是很中立地反映了赛德克族人的信仰和生活，比如男人必须出草后才能成为真正的男人。这一点，我们现在是无法认同的。同时，也没有避讳在雾社事件中，赛德克族人一反不猎取女人小孩首级的习俗，杀害了日本的平民。此外，不同部落之间的争斗，被仇恨蒙了心，由着外族人的挑唆与自己的同胞自相残杀。魏德圣真实而且完整地呈现了1930年那个历史事件的前因后果，没有掩饰和夸张。

　　我认为，导演最成功的地方在于他塑造了那一群塞德克人的形象，他们之中不仅有血性男儿，也有向往文明怀疑自己的普通人，还有得过且过的族人，每一个人物都是那么的真实而丰满。

　　如果你的文明是要我们卑躬屈膝，那我就让你们看见野蛮的骄傲！

　　莫那鲁道的演员选得太棒了，眼神都是那么的犀利！青年时代莫那鲁道出草时的张扬，那种狂傲不羁、俾倪一切的眼神，而在被日本人按在地上时绝望的眼神。而中年时代的莫那鲁道安静时肃杀的眼神，会让人不寒而栗，在决定起事时毅然决然的神情，又让人肃然起敬！

　　花冈一郎和次郎的演员也非常出彩，他们流着塞德克的血液，却又向往文明的生活，他们对自己本身的怀疑是他们的悲剧。这不是种过错，他们生活在夹缝中，没有任何一方真正认可他们，他们苦无出路，所以他们最好的结局就是自己结束自己的生命。

　　铁木瓦力斯属于电影中的反面人物了，但是他其实也有自己柔软的一面，当他看到马赫坡部落的妇女集体自缢时，他也感受到了震撼，只是最终还是没有敌过内心的仇恨。

　　巴万，一个从小接受日本教育，内心却充满对塞德克传统的崇拜，最终成长为塞德克战士。

　　剧中的女性角色不多，特别是国际版中，很多支线都被裁减掉了。马红莫那把两个死的孩子抛入山谷中，那神情让人心碎；而花子和一郎生离死别的那场戏，无声胜有声，让人掬一捧泪。最令人动容的是部落里的妇女为了给战斗的男人们节省粮食，集体自缢的那场戏，令人震撼。特地查了资料，发现这是真事，当年以致于巨大的古树都被压弯了。

　　导演的镜头功力也很强，很难想象这和导《海角七号》的是同一个导演。镜头语言是那么的不一样，整个战争场景的把握也很到位。有几个印象最深的镜头，一个是在夜晚，莫那鲁道站在月光下，他的狗叼着日军的帽子过来，放下帽子又走了；另一个则是在莫那鲁道背着枪奔跑时，看到光秃秃的树枝上绽放着一朵红色的花。

　　我非常非常喜欢电影的配乐，很少有电影能让我一边看，一边就觉得这音乐怎么那么好的。主题的solo幻化成不同的节奏，用不同的乐器演奏，配合不同的场景。女声独唱的「赛德克-巴莱」，悠悠然的声音，却别有悲凉的味道在其中；我们是听完片尾的「赛德克-巴莱之看见彩虹」才离开的，这首歌放在片尾太合适了，让人能慢慢地舒缓心情……

　　这是魏德圣积蓄12年力量完成的电影，如果不是自己被深深感动，又怎能拍出如此感动人的电影呢？真正用心的电影，是每个人都能体会出来的。